УрокиСтатьиПортфолиоКонтакты


Выпуск 20. Иллюстрации для микростоков: вектор или растр? Правильные градиенты.

Здравствуйте, уважаемые подписчики!



Для начала хочу поблагодарить всех тех, кто уже зарегистрировался по моим реферальным ссылкам и тех, кто собирается это сделать в ближайшем будущем. Ваша регистрация означает, что информация в рассылке вас заинтересовала, и мне можно продолжать в том же духе.

Если у вас возникают вопросы по стоковой деятельности, задайте мне их, даже если они кажутся вам глупыми. Я прекрасно понимаю, какими неприступными кажутся микростоки для новичков, и как нужна поддержка в первое время. Самой лучшей наградой для меня станет тот факт, что ваши работы продаются. Как говорится, хороший реферал – это работающий реферал.

Не забывайте, что регистрация сама по себе ничего не дает, только ваши работы могут принести вам доход. На Shutterstock.com сегодня зарегистрировано более 115 000 фотографов и иллюстраторов. Судя по моей статистике не более 30 % из тех, кто зарегистрировался по моим реферальным ссылкам, хоть раз в квартал загружает новые работы, 58 % не имеют своего портфолио вообще (не захотели или не сдали экзамен), 12% после сдачи экзамена просто забросили стоки, оставив на продаже 8-12 картинок. Не думаю, что в глобальных масштабах эти цифры сильно отличаются.


Иллюстрации для микростоков: вектор или растр?

Фотобанки продают графику: фотографии; коллажи, созданные на основе фотографий; растровые иллюстрации и векторные иллюстрации, 3D (растрированный в формате JPEG). Но как-то так сложилось, что растровые иллюстрации, продаются на порядок хуже, чем вектор и даже фото.

Рисунки, созданные в таких программах как Painter, даже если выполнены очень качественно, а выглядят очень стильно, едва ли могут окупить себя на микростоках, разве только что случайно. Есть авторы, которые пытаются продавать рисунки «маслом на холсте», «акварель» и остальные традиционные техники в цифровом виде. Нельзя сказать, что продаж у них нет совсем. Но если сравнить временные затраты, которые необходимы для создания картины, и ту денежную отдачу, которую может дать микросток, то вряд ли это получится назвать «доходным бизнесом», разве что небольшой подработкой.

Другое дело коллаж, по опыту многих фотографов, хорошие образные коллажи продаются лучше, чем те фотографии, на основе которых они были созданы. Вот пример коллажа: рука и солнце – две разные фотографии, радуга добавлена в Photoshop.

Коллаж: рука, голубое небо и радуга. Можно купить, нажав на картинку

Основные покупатели на микростоках – дизайнерские и рекламные организации, которым необходимы изображения для оформления рекламных буклетов, афиш, плакатов, также сайтов. Им обычно требуется создавать продукцию очень быстро, красиво, но и недорого, без замашек на эксклюзивность, только чтобы удовлетворить требования не очень сведущих заказчиков. Поэтому часто на таких банках как Shutterstock.com популярными становятся очень простые файлы: фоны, ярлыки, всевозможные баннеры, заготовки для быстрой вставки текста.

На стоках все покупатели привыкли к следующему правилу, что рисунки - это вектор, растр - это фото, коллаж или 3D.

Поэтому, если вы умеете хорошо рисовать в растровых редакторах, таких как Photoshop или Painter, и хотите все же освоиться на микростоках, то у вас есть несколько вариантов развития. Привожу их по мере убывания доходности:

  1. Освоить векторную графику. Если вы любите рисовать и у вас есть вкус – получится очень перспективным вложением своего времени
  2. Попытаться делать коллажи (Помните, все исходные файлы должны быть ваши, чужие фотографии использовать нельзя, т.е. получается, нужно быть еще и фотографом).
  3. Рисовать в растровых редакторах, но быть готовых к тому, что большой отдачи не получится.

Кстати, есть еще проблема сдачи экзамена на Istockphoto.com с растровыми иллюстрациями. По умолчанию, растровый экзамен - это экзамен для фото и 3D. Иллюстраторы на этом экзамене могут не пройти по причине "это не фото". Экзамен для иллюстраторов представляет собой только экзамен по вектору.

Как писали многие иллюстраторы на форуме, что сначала им удавалось пройти экзамен с растровыми иллюстрациями, но загрузить в последующем их было сложно из-за отказов по качеству или коммерческой непригодности. После того, как они освоили вектор, все проблемы исчезли.

Все же некоторые типы растровых иллюстраций очень продаваемы на стоках, найти их не сложно, достаточно отсортировать по популярности или заглянуть в топ продаж. Отличительная особенность таких растровых иллюстраций – их отменное качество.

Можно вывести следующее правило: делайте в растре только то, что невозможно сделать в векторе.

Вот пример растровых иллюстраций, которые принесли мне неплохой доход.

Рисунок молнии


Солнце и море


Абстрактный огонь


Музыкальный фон


Под водой



Правильные градиенты

Что отличает профессионала от новичка? Использование градиентов. Вернее, их неправильное использование. Привожу на примерах.

Ошибка первая: бросающийся в глаза переход градиента.


На верхней части ленточки на градиенте видим слишком резкий переход от темного к светлому, который оставляет видимую полосу посредине, которая как будто разрывает ленту пополам, делая ее неестественной. Это можно исправить несколькими способами. Первый - уменьшить контрастность между цветами. Сделать цвет посредине линейного градиента не таким светлым.

Например, так:


При условии, что необходимо сохранить исходные цвета, можно изменить построение градиента. Перейдите в панель Gradient (Window- Gradient или Ctrl+F9).


Нажмите на первый слайдер между двумя основными цветами и сдвиньте его влево, ближе к темному цвету. Потом выберите следующий слайдер и сдвиньте его вправо на то же значение. По умолчанию, слайдер перехода между цветами стоит на 50%. Уменьшая или увеличивая этот переход, мы можем визуально регулировать ширину светлой полоски. Чтобы ввести точное значения перехода, выделите слайдер и вбейте в поле Location соответствующее значение, например, для левого значение 35%, для правого – 65.

Например, так.

 


Третий способ увеличить ширину полоски - добавить тот же образец светлого цвета в градиент. Для симметрии, первый образец стоит на позиции в 48%, второй на 52%.

 


Ошибка вторая: неправильный угол градиента.

Градиент часто используется для придания объема. Если угол градиента задан неверно, то вы не только не получите объем, но можете разрушить все впечатление от рисунка. Воспользуйтесь Gradient Tool на панели инструментов, чтобы провести линию, как на рисунке.

Результат:

Ошибка третья: смешение стилей

Градиент визуально придает объем, а он часто бывает не к месту, если все остальные части рисунка выполнены без него. Например, на первом рисунке, создается ощущения, что нарисованные цветочки висят на фоне зеленой трубы, это особенно заметно на маленьких превью.

 


На второй картинке это ощущение пропадает.

Вот и все на сегодня. Удачи!


Если вас заинтересовала информация о микростоках и вы желали бы продавать свои работы на них, то можете зарегистрироваться по одной из ссылок:

Shutterstock.com

Dreamstime.com

Fotolia.com

123RF.com

DepositPhotos.com

Lori.ru

Istockphoto.com


Предыдущий выпуск      Следующий выпуск